Menu

Ακούστε μας από το κινητό σας

mobile logosAmobile logosB

La Vita

La Vita

Website URL:

Μάκης Αμπλιανίτης : "Η Ελλάδα μου δίνει έμπνευση και είναι πάντα παρούσα στις δουλειές μου!"

Μια κουβέντα με τον σπουδαίο συνθέτη και κιθαρίστα Μάκη Αμπλιανίτη,είναι πάντα ενδιαφέρουσα.

Ο Μάκης Αμπλιανίτης,παίρνει τον URANO του,και ξεκινάει μια περιοδεία στην Ελλάδα,και με αφορμή αυτό,τον κάλεσα για μια κουβέντα....Τον ευχαριστώ για την άμεση αποδοχή της πρότασής μου και για το ότι εμπιστεύεται και είναι πάντα δίπλα στον La Vita Radio.

Aρχικά, να σε ευχαριστήσω Μάκη για την ευκαιρία να τα ξαναπούμε από το site του lavitaradio αυτή την φορά. Μια συζήτηση μαζί σου, πάντα έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον, τόσο μουσικό όσο και γενικότερο. Ο ‘URANOS’ λοιπόν, ανοίγει τα φτερά του για μια ανά την επικράτεια περιοδεία?1)Aρχικά, να σε ευχαριστήσω Μάκη για την ευκαιρία να τα ξαναπούμε από το site του lavitaradio αυτή την φορά. Μια συζήτηση μαζί σου, πάντα έχει ιδιαίτερο ενδιαφέρον, τόσο μουσικό όσο και γενικότερο. Ο ‘URANOS’ λοιπόν, ανοίγει τα φτερά του για μια ανά την επικράτεια περιοδεία?
Γιάννη εγώ ευχαριστώ για την πρόσκληση να κάνουμε μαζί αυτή τη συνέντευξη. Αισίως ο ‘URANOS’ έκανε τα πρώτα του γενέθλια, μεγαλώνει και αποκτά όλο και περισσότερους φίλους, έτσι αναπόφεκτα θα ταξιδέψει να συναντήσει τους φίλους μας στην επαρχία. 1ος σταθμός στην ‘Ανδρομέδα’ στα Τρίκαλα στις 18/5, την επόμενη 19/5 θα είμαστε στην ‘Περισπωμένη’ στον Βόλο και στις 20/5 στο θρυλικό ‘Duende’ στη Θεσσαλονίκη!

Εχοντας περάσει σημαντικό χρονικό διάστημα, από την κυκλοφορία του ‘URANOS’, Μάκη τι έχεις αποκομίσει από την αντίδραση-αποδοχή της τελευταίας σου δισκογραφικής δουλειάς από το κοινό?
Οπως και οι προηγούμενες δουλειές έτσι και ο ‘URANOS’ αγαπήθηκε και αγκαλιάστηκε από το κοινό πολύ γρήγορα. Είχα κάνει ένα μεγάλο δισκογραφικό κενό μετά την κυκλοφορία του ‘KISMET’ κάτι που μεγάλωνε την προσμονή...

ABL2

Εχοντας λατρέψει το ‘BAHAR’ και το ‘KISMET’, αλλά και αγαπήσει το ‘URANOS’, φανατικός ακροατής των δημιουργιών σου, άρα και μη αμερόληπτος κριτής, έρχομαι να σε ρωτήσω άν το ‘BAHAR’ κρατάει ακόμα τα σκήπτρα... αν είναι ακόμα το "label" στις δημιουργίες του Αμπλιανίτη, ή αν ο ‘URANOS’ κατάφερε να φέρει την ισορροπία, στην αποδοχή των ακροατών σου.
Το ‘BAHAR’ παραμένει σταθμός και με αυτό με γνώρισε το κοινό στην αναφορά μου στην world-ethnic μουσική σκηνή. Θα έλεγα πως με το ‘BAHAR’ έδωσα το στίγμα και με αυτά που ακολούθησαν όπως τα ‘Live Under The Sky’ ‘KISMET’ και ‘URANOS’
ωρίμασα και σφράγισα τον προσωπικό μου ήχο!

Μάκη, ποια είναι εκείνα τα στοιχεία στο ‘URANOS’ που κάνουν τη συγκεκριμένη δουλειά ξεχωριστή?
Με το ‘URANOS’ ήθελα να κάνω μια αφαίρεση στη δομή της μελωδίας. Εδώ παίζω λιγότερες νότες αλλά με πιο προσεγμένο και μεστό ήχο. Ισως ‘φλυαρώ’ λιγότερο από τις προηγούμενες δουλειές, κάνοντας τις μελωδίες πιό άμεσες, που μπορούν να τραγουδηθούν πιό εύκολα! Έχω επίσης ένα τραγούδι, τον ‘Κόμπο’, που θεωρώ πως είναι πολύ ευαίσθητο, σε μικτό ρυθμό που θυμίζει Ελλάδα. Η Ελλάδα μου δίνει έμπνευση και είναι πάντα παρούσα στις δουλειές μου!


Αν θα θέλαμε με μια λέξη να χαρακτηρίσουμε τόσο το ‘URANOS’ ,όσο και το ‘BAHAR’ και το ‘KISMET’ , όχι απαραίτητα μια λέξη-μουσικό όρο, ποια θα χρησιμοποιούσες για κάθε μια από τις αγαπημένες σου δουλειές?

‘BAHAR’ Ταξίδι ‘KISMET’ Νοσταλγία ‘URANOS’ Ολοκλήρωση

Oι πρώτες σου δουλειές χρειάστηκαν τον χρόνο τους για να αγαπηθούν από το Ελληνικό κοινό Μάκη μου. Το ίδιο βλέπεις να συμβαίνει και με το URANOS, ή πλέον το έδαφος έχει προετοιμαστεί, έχει αρχίσει κι εξοικειώνεται το αυτί του Ελληνα με τα ακούσματα της world music όπως ο URANOS?
Οταν πρωτοκυκλοφόρησε το ‘BAHAR’ προερχόμουν από την jazz σκηνή, έχοντας κυκλοφορήσει το ‘FLAME KEEPER’ το 1997. Το κοινό με γνώριζε μέσα από τις εμφανίσεις μου στα jazz clubs και festivals, παίζοντας αμιγώς jazz ρεπερτόριο. ‘Ηθελε λοιπόν το χρόνο του ώστε να επαναπροσδιοριστώ στη μουσική σκηνή σαν jazz μουσικός που δημιουργεί πέρα από τις κλασσικές φόρμες, που χρησιμοποιεί διαφορετικά ηχοχρώματα και όργανα και δεν διστάζει να αναμείξει στοιχεία της παράδοσης με αυτά της jazz και του rock. Οταν το επιχειρούσα αυτό, ποτέ δεν φανταζόμουν πως το ‘BAHAR’ θα φτάσει να γίνει τρεις φορές πλατινένιο. Από τότε πολλά άλλαξαν, που είχαν σαν αποτέλεσμα η μουσική μου να γίνει πιο εύκολα προσιτή, το αυτί του ακροατή πιό απαιτητικό κι έτσι ο ‘URANOS’ βρήκε πιό πρόσφορο έδαφος να εξαπλωθεί.

Αν και ο όρος world music, ανοίγει το γεωγραφικό πεδίο ακρόασης κι αποδοχής μιας δουλειάς αυτού του είδους, υπάρχουν εκείνα τα στοιχεία, που κάποιος μπορεί να διακρίνει τον δημιουργό ... τον Αμπλιανίτη επί παραδείγματι ή την χώρα προέλευσης του δημιουργού, ή τα επί μέρους στοιχεία αφομοιώνονται στην γενικότητα του όρου world music?
Με τον όρο world music δυστυχώς δεν μπορούμε να προσδιορίσουμε με σαφήνεια τον γεωγραφικό ή εθνικό χαρακτήρα μιας δουλειάς ή ενός δημιουργού. ‘Αλλο σημαίνει world music για τον Αμερικάνο, άλλο για τον Ευρωπαίο και άλλο για τον Ασιάτη ή Αφρικάνο. Και μη ξεχνάμε την παραδοσιακή μουσική όλων των λαών της υφηλίου που στις μέρες μας αναφέρεται κι αυτή σαν world music . Μετά την παγκοσμιοποίηση που ξεκίνησε από την δεκαετία του ’90 και μετά, γνωρίσαμε πολλούς δημιουργούς που δεν έπαιζαν απλώς παραδοσιακά τραγούδια, αλλά έκαναν προσμίξεις των επιρροών της πατρίδας τους με τους ήχους της rock, του blues και της jazz που είχαν ήδη ταξιδέψει σε όλο τον κόσμο από το ’50 και μετά. Χρειάζεται λοιπόν ένας κάποιος γεωγραφικός ή στυλιστικός προσδιορισμός για να καταφέρουμε να περιγράψουμε κάτι, σε όλο αυτό το τεράστιο φάσμα της world music!


Σε ποιές χώρες έχει ακουστεί περισσότερο ο URANOS Μάκη? Υπάρχει ένα διαμορφωμένο πλέον κοινό εκτός Ελλάδας, που αναμένει, αναζητεί και αγαπάει κάθε τι καινούργιο από τον Αμπλιανίτη? Πως το εξηγείς αυτό?
Είχα την τύχη, κομμάτια και από τις τρείς δουλειές μου, (‘BAHAR’, ‘KISMET’ και ‘URANOS’) να συμπεριληφθούν στις περίφημες συλλογές του ξακουστού ‘BUDDHA BAR’ και σαν συνέπεια να κυκλοφορήσουν σε όλο τον κόσμο. Αυτό είχε σαν αποτέλεσμα η μουσική μου να ακούγεται από την Ευρώπη μέχρι την Αφρική και από την Αμερική μέχρι την Ασία. Δημιουργήθηκε έτσι ένα πιστό κοινό, που αναζητούσε και ανέμενε τις νέες κυκλοφορίες, αλλά και τις ζωντανές εμφανίσεις του γκρούπ!

Τα τελευταία χρόνια διαμορφώνεται πλέον στη χώρα μας μια αρκετά μεγάλη σχολή της world music, άλλες φορές με έντονα ethnic στοιχεία κι αλλες φορές με λιγότερα ή και καθόλου. Πιστεύεις πως δημιουργοί όπως εσύ, ο Κουμπιός, ο Νικολούδης κι άλλοι πρωτεργάτες, γίνατε η αφορμή, η έμπνευση και για τους νεότερους δημιουργούς?
Χαίρομαι που με την προσέγγιση και τον ήχο μου κατάφερα να δώσω ένα προσωπικό στίγμα σε αυτό που αναφέρεται σαν world music, και η χαρά μου θα είναι ακόμα μεγαλύτερη αν καταφέρει να αποτελεί έμπνευση για τους νεώτερους δημιουργούς!

maxresdefault 10

Ακούγοντας πολλές φορές το ‘MOSAIC’ με την Μαρία Φαραντούρη, αλλά και τις συμμετοχές του Λιδάκη και του Θαλασσινού στις δουλειές σου κι έχοντας ακόμα στ'αυτιά μου την σχετική απάντησή σου από την συνέντευξή σου στα studio του lavitaradio, έχεις να μας ανακοινώσεις κάτι? Εχεις κάποια πλάνα για κάποια νέα δουλειά σου με τραγούδια κι όχι ορχηστρική όπως μέχρι τώρα?
Ναι, ετοιμάζω ένα project που έχει να κάνει με τραγούδια. Βέβαια αυτό δεν με εμποδίζει στο να γράφω παράλληλα ένα jazz project εντελώς διαφορετικό από τα συνηθισμένα! Είναι νωρίς όμως ακόμα για να κάνω δηλώσεις. Μόλις θα έχω κάποιο υλικό στα χέρια μου, το LaVita radio θα είναι το πρώτο που θα το παρουσιάσει!


Με ποιό σχήμα μουσικών θα περιοδεύσεις τον URANO στην Ελλάδα? Με ποιά κριτήρια γίνεται η επιλογή των συνεργατών σου για τις ζωντανές εμφανίσεις σου?
Στις επερχόμενες συναυλίες θα έχω μαζί μου τους φίλους μου, συνεργάτες και εξαίρετους μουσικούς, Φώτη Μυλωνά στο bansuri (Ινδικό φλάουτο μπαμπού), το φλάουτο και τα keyboards, τον Δημήτρη Παπανίκου στο μπάσο και τον Νίκο Σκομόπουλο στα drums και percussion. Προυπόθεση για μια καλή και δημιουργική συνεργασία μεταξύ των μελών του γκρουπ, είναι η χημεία αυτή που υπάρχει και αναπτύσεται, που εκτός από την μουσική αντίληψη και το ταλέντο, έχει να κάνει με την αίσθηση δικαίου, το χιούμορ και γενικότερα με την κοινή αντίληψη για τη ζωή που θα πρέπει να υπάρχει σε κάποιο βαθμό ώστε να συνυπάρχουμε αρμονικά. Μη ξεχνάμε πως σε μια περιοδεία, δεν παίζουμε μόνο μουσική μαζί για 2-3 ώρες, αλλά ταξιδεύουμε για ώρες, τρώμε μαζί, κοιμόμαστε μαζί, συζητάμε και λύνουμε τυχόν προβλήματα μαζί. Αν λείπει λοιπόν η χημεία μεταξύ μας, αργά ή γρήγορα θα έρθει η σύγκρουση!

ABL1


Σκέψεις για συναυλίες εκτός Ελλάδας υπάρχουν?
Υπάρχουν και είναι κάτι που συζητώ αυτό το διάστημα για εμφανίσεις σε συναυλίες και φεστιβάλ την επόμενη σαιζόν!

mousikogramma LARGE t 22 1269

Υπάρχει η σκέψη να βγάλεις ηχογραφημένο ζωντανά και τον URANO, όπως τόσο επιτυχημένα είχες κάνει και με το BAHAR?
Θα ήθελα να ηχογραφήσω κάποιες συναυλίες μου, όχι αποκλειστικά με κομμάτια από το ‘URANOS’ αλλά με ολόκληρο το υλικό που παίζουμε αυτό το διάστημα και αποτελείται απο αγαπημένα τραγούδια και κομμάτια από όλες τις προηγούμενες δουλειές, ερμηνευμένα με διαφορετικό τρόπο από αυτόν της ηχογράφισης στο studio. Ολο αυτό το διάστημα που παίζουμε σε συναυλίες μπροστά στο κοινό, έχει σαν αποτέλεσμα τα κομμάτια να έχουν ωριμάσει μαζί μας και να έχουν βρεί τα ‘πατήματά’ τους. Άλλωστε ο μουσικός εμπνέεται και αλληλεπιδρά με το κοινό, που πολλές φορές οδηγεί σε εκπλήξεις και ‘μαγικές’ στιγμές που διαδραματίζονται επί σκηνής και που δεν μπορούν να αναπαραχθούν στο περιβάλλον του studio!



Αφού σου ευχηθώ μια απόλυτα επιτυχημένη περιοδεία με τον URANO σου, τι υπόσχεσαι στους φίλους της μουσικής σου, που θα σπεύσουν να σε παρακολουθήσουν?
Οι φίλοι μας στα Τρίκαλα, τον Βόλο και τη Θεσσαλονίκη, θα έχουν την ευκαιρία ν’ ακούσουν τα καλύτερα κομμάτια από ολόκληρη τη δισκογραφία μας, ενώ δεν θα λείπουν οι αυτοσχεδιασμοί και οι εκπλήξεις από μια δυναμική μπάντα! Ευχαριστώ πολύ για την κουβέντα μας και εύχομαι ότι καλύτερο στο LaVita radio!!!

Για τον La Vita Radio

Γιάννης Ταμπάκης

«Φωνάζει ο νους» orchestra - ο Γιώργος Μητρογιαννόπουλος και η Γεωργία Κοκορίγκου στις "1002 Νύχτες" (24/5)

Μετά από την παρουσίαση του δεύτερου προσωπικού του δίσκου  ''Φωνάζει ο νους'',  ο τραγουδοποιός Γιώργος Μητρογιαννόπουλος μαζί με την ερμηνεύτρια Γεωργία Κοκορίγκου, εμφανίζονται στη μουσική σκηνή '' Χίλιες & Δύο Νύχτες'' με ένα διαφορετικό μουσικό σχήμα από ότι μας έχουν συνηθίσει. Θα τους συνοδεύει ένα ορχηστικό σύνολο εξαιρετικών μουσικών, με το κομμάτι των ενορχηστρώσεων να έχει επιμεληθεί ο Στέφανος Χατζηαναγνώστου. Το πρόγραμμα τους θα έχει ως επίκεντρο τον δίσκο ''Φωνάζει ο νους'' ο οποίος πρόσφατα κυκλοφόρησε από την ''Modum Records'' αλλά θα περιλαμβάνει επίσης τραγούδια από τον πρώτο προσωπικό δίσκο του Γιώργου Μητρογιαννόπουλου ''Λόγια της σιωπής'', καθώς και αγαπημένες διασκευές ενορχηστρωμένες με τη μουσική αισθητική του Γιώργου Μητρογιαννόπουλου, αλλά και των μουσικών που θα τον πλαισιώσουν.
Μετά από δύο χρόνια περίπου από την κυκλοφορία του πρώτου προσωπικού δίσκου ''Λόγιας της σιωπής''  από τις εκδόσεις ''Μετρονόμος'', ο τραγουδοποιός Γιώργος Μητρογιαννόπουλος επιστρέφει με το δεύτερο  προσωπικό του δίσκο, θεματικό αυτή τη φορά, με τίτλο ''Φωνάζει ο νους'', πέντε καινούργια τραγούδια στα περισσότερα από τα οποία, η μουσική και οι στίχοι είναι του ίδιου. Στο δίσκο υπάρχουν και δύο μελοποιημένα ποιήματα, ένα της Αγγελικής Ραυτοπούλου το ''Συναξάρι'' και  ένα του Ναζίμ Χικμέτ, σε μετάφραση Γιάννη Ρίτσου το ''Η πιο όμορφη θάλασσα'' (έχουν προστεθεί και κάποιοι στίχοι του ιδίου). Το ομότιτλο τραγούδι  ''Φωνάζει ο νους'' είναι επηρεασμένο από την "Ασκητική" του Νίκου Καζαντζάκη. Στην ερμηνεία των κομματιών πέρα από τον ίδιο συμμετέχει η Γεωργία Κοκορίγκου.
Ο Γιώργος Μητρογιαννόπουλος μας συστήθηκε το 2014,  με την κυκλοφορία του πρώτου CD-single της ''4ης Ακρόασης'' της ''Μικρής Άρκτου'', απ' όπου και διακρίθηκε με το τραγούδι του ''Ο Δράκος''. Οι στίχοι των κομματιών είναι κυρίως κοινωνικοπολιτικοί , με διάθεση περιγραφής των γεγονότων που εκτυλίσσονται στις μέρες μας. Σε αυτόν τον θεματικό του δίσκο, η λέξη ''ξενιτιά'' αποτελεί τη βασική έννοια. Διατρέχει το δίσκο έχοντας διπλή ερμηνεία, από τη μία θέλει να περιγράψει και να επισημάνει το ξεριζωμό λαών, περιγράφοντας τις αρνητικές συνέπειες που αυτός επιφέρει. Από την άλλη, η λέξη ''ξενιτιά'', αφορά τη ''διαφυγή'' προς ένα καλύτερο, ελπιδοφόρο αύριο.

Παίζουν οι μουσικοί:

Γιώργος Μητρογιαννόπουλος: φωνή, κιθάρα

Γεωργία Κοκορίγκου: ερμηνεία, ακορντεόν, μεταλόφωνο

Στέφανος Χατζηαναγνώστου: φλάουτο, ενορχηστρώσεις

Σταύρος Παργινός: τσέλο, μαντολίνο

Νίκος Σαρρής: τρομπέτα


Ώρα έναρξης:  10:00μμ Είσοδος: 10 ευρώ (με μπύρα, κρασί ή ρακή)


Χίλιες & Δύο Νύχτες

Μουσική σκηνή - Bar - RestaurantΚαραϊσκάκη 10, 10554, Ψυρρή (από Ερμού 104)2103317293http://www.1002nyxtes.gr

“Κάτι από σένα” - o Γιώργος Νικητόπουλος,η Παυλίνα Κατσή και ο Κωνσταντίνος Ρεπάνης,στην μουσική σκηνή ΣΦΙΓΓΑ (17 & 24/5)

Ο Γιώργος Νικητόπουλος (Κάτι από σένα, Καριέρα), μετά την επιτυχημένη  παρουσίαση της πρώτης ολοκληρωμένης του δισκογραφικής δουλειάς, επιστρέφει στη Σφίγγα μόνο για δύο παραστάσεις την Πέμπτη 17 και 24 Μαΐου.

Με συνοδοιπόρους την Παυλίνα Κατσή (Χωρίς, Σε κάποια βόλτα) και τον Κωνσταντίνο Ρεπάνη και τους εξαιρετικούς μουσικούς Νεοκλή Νεοφυτίδη στο πιάνο και τις ενορχηστρώσεις, Βασίλη Δρογκάρη στο ακκορντεόν,  Παντελή Ντζιάλα στις κιθάρες και Μιχάλη Δάρμα στο κόντραμπάσο και το μαντολίνο, παρουσιάζει ένα πρόγραμμα βασισμένο στον πρώτο του δίσκο αλλά εμπλουτισμένο με τραγούδια του Ελληνικού ρεπερτορίου, τραγούδια αγαπημένα απο τον Μάνο Χατζιδάκι και τον Μανώλη Χιώτη μέχρι τον Διονύση Σαββόπουλο και τον Σταύρο Ξαρχάκο.

Επιμέλεια προγράμματος: Γιώργος Νικητόπουλος, Παυλίνα Κατσή, Κωνσταντίνος Ρεπάνης

Φωτογραφίες:  John D. Carnessiotis

Σχεδιασμός αφίσας: Red Bike

Σφίγγα Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.Ώρα έναρξης: 21.00Είσοδος σε τραπέζι 13 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Ο Θοδωρής Νικολάου και η "Ομπρέλα" του στη μουσική σκηνή Σφίγγα (18/5)

Η μουσική σκηνή Σφίγγα έχει την χαρά την Παρασκευή 18 Μαΐου, να φιλοξενήσει το νέο και ταλαντούχο ερμηνευτή Θοδωρή Νικολάου.
Έχοντας μόλις κυκλοφορήσει τον πρώτο του προσωπικό δίσκο με τίτλο "Ομπρέλα" από την MLK με καινούργια τραγούδια των Νίκου Αντύπα, Αντώνη Μιτζέλου, Θοδωρή Λαχανά, Μιχάλη Γκανά, Ηλία Κατσούλη, Πένυς Παπαδάκη και Νεκτάριου Μπήτρου, ο Θοδωρής Νικολάου θα μας παρουσιάσει τα τραγούδια του δίσκου του, αλλά και τραγούδια που έχει επιλέξει από ένα ευρύ φάσμα του ελληνικού τραγουδιού.Μαζί του οι εξαιρετικοί μουσικοί Γιώργος Παπαχριστούδης στο πιάνο και στα πλήκτρα, Θύμιος Παπαδόπουλος στα πνευστά, Ντίνος Χατζηιορδάνου στο ακορντεόν, Θοδωρής Δ. Νικολάου στις κιθάρες και Θανάσης Σοφράς στο κοντραμπάσο.
Τις ενορχηστρώσεις έχει επιμεληθεί ο Γιώργος Παπαχριστούδης

Λίγα λόγια για τον Θοδωρή Νικολάου
Γεννήθηκε και μεγάλωσε στην πόλη της Πάτρας, εκεί όπου έκανε και τα πρώτα του μουσικά βήματα, στήνοντας σε μικρές σκηνές της πόλης μουσικά προγράμματα που σέβονται τον θεατή. Από το 2009 μέχρι και σήμερα παρακολουθεί μαθήματα κλασικού τραγουδιού με καθηγητή τον Γιώργο Μισαηλίδη. Τα τελευταία χρόνια, ξεχωρίζουν οι συνεργασίες του με την Ορχήστρα Νυκτών Εγχόρδων "Θανάσης Τσιπινάκης" του Δήμου της Πάτρας και το μουσικό σχήμα Ηχότροπον που αποτέλεσε και το όχημα για τις πρώτες του παραστάσεις.
Έχει βρεθεί επί σκηνής με τους συνθέτες Ηλία Ανδριόπουλο και τον Αιγιώτη Σάκη Παπαδημητρίου, και έχει τραγουδήσει μαζί με τους Βασίλη Λέκκα, Γεράσιμο Ανδρεάτο και Χρόνη Αηδονίδη.


Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.Ώρα έναρξης: 22.30Είσοδος σε τραπέζι: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Ο Γιώργος Τσιριγώτης στο "Άλικο" (15 & 27/5)

Ο συνθέτης και ερμηνευτής Γιώργος Τσιριγώτης θα εμφανιστεί στο φιλόξενο χώρο του «Άλικο» την Τρίτη 15 & την Κυριακή 27 Μαΐου. Μαζί του στη σκηνή θα βρεθεί η Δήμητρα Κελεκίδη.

Με το πρόγραμμα που έχει ετοιμάσει, ο Γιώργος Τσιριγώτης θα μας ταξιδέψει σε ήχους ... «Μεταμόρφωσης», καθώς θα ακουστούν τραγούδια από την ομότιτλη δισκογραφική δουλειά του, η οποία έχει αγαπηθεί ιδιαίτερα από το κοινό, όχι μόνο στην Ελλάδα, αλλά και στην ομογένεια της Αμερικής που έχει αρχίσει να ακούγεται.Δεν θα λείψουν όμως και αγαπημένα τραγούδια σημαντικών δημιουργών, που έχουν «μιλήσει» στην καρδιά μας.Μαζί και οι  εξαιρετικοί μουσικοί: Μάνος Κιτσικόπουλος (πιάνο), Βαγγέλης Μαχαίρας (μπουζούκι, λαούτο), Θανάσης Σοφράς (κοντραμπάσο), Tigran Sargsyan (πνευστά).


Τρίτη 15 & Κυριακή 27 Μαΐου 2018Ώρα έναρξης: 21:30«Άλικο», Αγ. Δημητρίου 16, Ψυρρή, τηλ. 210 3253272

Παράθυρο στο Φως«Τελευταία Παράσταση»- ο Δημήτρης Βουτσάς και η Πολυξένη Καράκογλου στην ΣΦΙΓΓΑ (25/5)

Ο Δημήτρης Βουτσάς και η Πολυξένη Καράκογλου κλείνουν το δικό τους καινούργιο χειμώνα με μία τελευταία παράσταση στη μουσική σκηνή Σφίγγα την Παρασκευή 25 Μαΐου.
Οι δυο τους συναντήθηκαν για πρώτη φορά στις ακροάσεις της 4ης Ακρόασης της Μικρής Άρκτου του Παρασκευά Καρασούλου και κυκλοφόρησαν τα πρώτα τους τραγούδια καθώς και την ολοκαίνουργια διασκευή «Καινούργιος χειμώνας» των Σταμάτη Κραουνάκη και Μάνου Τσιλιμίδη.
Ένα πρόγραμμα με τραγούδια σε ανοιχτά παράθυρα που καλωσορίζουν το φως της επόμενης μέρας. Στιγμές από την προσωπική δισκογραφία των ερμηνευτών, καθώς και του στιχουργού, Λάζαρου Αντωνιάδη, πάντα πλαισιωμένα σε τραγούδια μεγάλων δημιουργών που επισφράγισαν την ελληνική μουσική σκηνή.
Τραγούδια των Μάνου Χατζιδάκι, Μίκη Θεοδωράκη, Μάνου Λοΐζου, Άκη Πάνου, Γιώργου Ζαμπέτα, Γιάννη Σπανού, Χρήστου Νικολόπουλου, Σταμάτη Κραουνάκη κ.ά. Το πρόγραμμα επιμελήθηκε ο στιχουργός Λάζαρος Αντωνιάδης και ενορχήστρωσε ο Δημήτρης Ανδρονιάδης.
Αυτό το διάστημα η Πολυξένη Καράκογλου ετοιμάζει την πρώτη της προσωπική δισκογραφική δουλειά κι ήδη το τραγούδι «Πολύχρωμες ζακέτες» των Γρηγόρη Πολύζου – Αθηνάς Σπανού έχει αγαπηθεί.
Παίζουν οι Δημήτρης Ανδρονιάδης (ενορχηστρώσεις- πιάνο), Κώστας Σταυρόπουλος (κοντραμπάσο), Φοίβος Μποζάς (σαξόφωνο), Χρήστος Σπηλιόπουλος (τρομπόνι) και Παύλος Λογαράς (τύμπανα).
*Ο τίτλος της παράστασης είναι βασισμένος στο ομώνυμο τραγούδι των Π.&Χ.Κατσιμίχα «Παράθυρο στο φως» από το άλμπουμ «Τρύπιες σημαίες», 2000.


Μουσική σκηνή Σφίγγα

Ακαδημίας και Ζωοδόχου Πηγής (είσοδος στον πεζόδρομο Κιάφας 13)Τηλέφωνο κρατήσεων: 2114096149, Αυτή η διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου προστατεύεται από τους αυτοματισμούς αποστολέων ανεπιθύμητων μηνυμάτων. Χρειάζεται να ενεργοποιήσετε τη JavaScript για να μπορέσετε να τη δείτε.Ώρα έναρξης: 22.30Είσοδος σε τραπέζι: 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί

Subscribe to this RSS feed